Formation continue

"Réaliser, monter, produire #1"

Formation professionnelle continue de 14 mois qui propose à 12 participants de se former aux métiers de la réalisation, du montage et de la production dans le cinéma documentaire tout en se spécialisant sur l’un de ces métiers. 4 réalisateurs, 4 monteurs et 4 producteurs travailleront ensemble durant plus d’un an pour développer chacun un projet de film documentaire.

Parmi les métiers qui s’exercent au sein d’une équipe de cinéma, il en est trois qui créent, accompagnent et nourrissent particulièrement l’écriture d’un film documentaire : la réalisation, la production et le montage. Ces métiers sont habituellement enseignés séparément.
Pourtant, ces professionnel·les qui sont amené·es à travailler sans cesse ensemble et de manière complémentaire ne connaissent pas vraiment les exigences et les contraintes de leurs pairs en cinéma et cela peut générer des incompréhensions, voire des malentendus lors de la mise en œuvre du film.
La particularité de la formation que propose Ty Films est de former des professionnel·les susceptibles d’inventer de nouvelles formes de travail en équipe dans un esprit de collaboration et de respect de chaque profession. C’est une formation pratique et professionnalisante organisée autour de l’acquisition des techniques du cinéma par le travail en collectif.

  Public Visé

Personne en reprise d’étude, et/ou reconversion professionnelle
Niveau Bac ou équivalent

  Organisation – dispositif pédagogique

La pédagogie de cette formation est d’amener chaque stagiaire à maîtriser son domaine de compétence, à comprendre les problématiques des autres filières, à faire face à des situations complexes dans un contexte professionnel et à savoir travailler en équipe tout en développant un projet personnel passant par toutes les étapes, de l’écriture jusqu’à la distribution de ce dernier. Chacune de ces étapes sera accompagnée chaque semaine par un intervenant professionnel correspondant à une spécialisation mais aussi par leurs deux formateurs. Ce contexte proposé reflétant les conditions réelles et concrètes du travail de terrain, cet environnement leur permettant également d’enrichir leur réseau professionnel.

 La première période de la formation, organisée en tronc commun est consacrée à développer son point de vue, à l’écriture d’un projet, à se documenter, à l’acquisition des techniques et à la pratique du son, de l’image, du montage, de la production et de la réalisation, ainsi qu’à la connaissance de l’histoire du cinéma documentaire, d’enrichir leur culture cinématographique afin de nourrir leur créativité dans la réalisation d’un premier essai de film qui leur permettra de tester leur choix et méthodes.
Cette partie est constituée essentiellement d’exercices d’écritures, de pratiques de montage et de tournage, de visionnages, d’analyses de films et d’échanges avec les intervenant.es, d’initiation à la gestion de production, de la création d’un cinéclub ouvert au public, de travail collectif et individuel

 La deuxième période de la formation est dédiée à la réalisation d’un film documentaire en trinôme (réalisateur·rice, monteur·se, producteur·rice) en plaçant les stagiaires dans des conditions professionnelles (budget à gérer, tournage, contraintes de production, temps de travail et échéances à respecter, projection finale devant un public...).

Tout au long du cursus, les stagiaires seront convié·es à partager leurs points de vue, leurs savoirs, leurs doutes et leurs découvertes.

Des temps pourront être consacrés à la participation à la vie associative de Ty Films.

  Calendrier


 Du 8 septembre 2025 au 30 octobre 2026
 Le cursus de la formation court sur 14 mois .
Il est divisé en 7 sessions de 7 ou 8 semaines entrecoupées par une semaine de pause, coïncidant avec les vacacnces scolaires, soit 52 semaines réparties entre septembre et octobre de l’année suivante, à raison de 35 heures par semaine

  Encadrement pédagogique

Chaque nouvelle promotion sera accompagnée tout au long du cursus par 2 formateurs tuteurs, interlocuteur.ice.s principaux.les :
  Une personnalité référente, le parrain / la marraine, différente chaque année. Le rôle de cette personne sera d’une part, de définir la ligne éditoriale en proposant des professionnel·les de son réseau comme intervenant·es dans le programme pré-établi par Ty Films et d’autre part, d’accompagner les stagiaires dans leurs projets personnels. Il ou elle devra avoir une bonne connaissance des trois métiers. L’accompagnement de cette personne tout au long de la formation donnera une couleur à la promotion et vise à élargir le carnet d’adresse des stagiaires.
  Un formateur, co-directeur de l’association et coordinateur de Skol Doc, qui les accompagne chaque début et fin de semaine sur leur cursus.

Les tuteurs- formateurs :

La Marraine : Daniela de Felice, réalisatrice

Daniela de Felice est née à Milan. Elle étudie le dessin et l’histoire de l’art et part à 17 ans à Bruxelles pour étudier la « narration visuelle ». De retour en France, elle intègre la Fabrica Cinema. Depuis 2000, elle vit et travaille en France comme monteuse et réalisatrice. Ses films sont sélectionnés et primés dans des nombreux festivals internationaux et en 2022 son travail et celui de son partenaire Matthieu Chatellier font l’objet d’une rétrospective organisée par la Cinémathèque du documentaire au Centre Pompidou.

Elle est également formatrice et accompagne l’écriture et le montage des films d’études au sein de plusieurs formations (Créadoc, le master Le cinéma documentaire, empreintes du réel à Amiens et Le documentaire, écriture du monde contemporain à l’Université de Paris Cité, le D.U. de l’Université de Corse avec le G.R.E.C …). Elle y partage un art aiguisé et sensible de l’écriture au montage et une conception très claire de ce qu’est le documentaire et de ce que sa pratique implique tant du point de vue esthétique que sur le plan éthique et politique. Cette assise d’une rigueur rare ne l’empêche nullement d’avoir recours à l’animation et de mobiliser toutes les ressources possibles de l’imaginaire pour optimiser le destin des films qu’elle réalise comme de ceux qu’elle monte ou qu’elle accompagne.

Jean Jacques Rault, réalisateur et co-directeur Ty Films

Jean-Jacques Rault a commencé par travailler la terre. À Mellionnec, en Centre-Bretagne. Issu d’une longue lignée de paysans, il se préoccupe vite de syndicalisme agricole et de développement durable. À ses yeux, c’est normal.
Laissant de côté son exploitation laitière, il se tourne vers le journalisme. Sa rencontre avec Manuela Frésil, cinéaste, va catalyser son désir de films. Direction Poitiers, pour un DESS réalisation de documentaire, où il réalisera son premier film « Une nuit avec des ramasseurs de volailles ».
Il est primé au Festival de Douarnenez en 2005.
Jean-Jacques imagine déjà d’autres scénarios, en résonance avec le premier film, comme une suite logique, une quête politique aussi, puisque ce contexte a du sens pour le syndicaliste et militant.
Il dépeints ces anciens collègues paysans dans « Vague à l’âme paysanne » (Etoile de la Scam - produit par Mille et Une films en 2010) ou dans « Mille et une traites » (Prix du documentaire à Filmer le travail – produit par Z’azimut Films en 2012). Mettant à nu une parole dense, riche de sens, il propose un portrait d’Edgard Pisani dans « C’est beau la politique, vous savez ! » (Produit par Mille et Une films en 2011).
De toutes ces rencontres, du terreau fertile de Mellionnec où une bande de copains initie depuis des années des projets tous plus fous les uns que les autres, naîtront en 2007 les Rencontres du film documentaire. Et Ty Films, structure associative aujourd’hui en pleine croissance, dans un village d’un peu moins de 500 âmes.
Tous ces chantiers s’entrelacent avec les films que Jean-Jacques continue de développer. Ce sera un portrait de Joël Labbé, « Au risque d’être soi », qui accepte de se dévoiler devant la caméra, et pour lequel le réalisateur invente des dispositifs, une mise en scène du réel, qu’il ne cesse de questionner.
Raconter des histoires, oui, mais comment ? J’ai compris que la dramaturgie, propre à la fiction, pouvait aussi se ranger au service du documentaire et nourrir cette quête paysanne que je mène. Il y avait aussi un récit personnel que je me devais de faire. C’est le travail que j’ai mené avec Céline Dréan dans « Vingt ans sans ferme ».

Les intervenant.e.s professionnel.le.s :
Skol Doc fait intervenir de nombreux professionnels spécialistes du documentaire . L’enseignement hebdomadaire sera porté par :
  des professionnel·les du cinéma documentaire : réalisateur.ice.s, monteur.se.s,producteur.ice.s, chef.fes opérateur.ice.s, preneur.se.s de son …
  des personnalités en lien avec le cinéma (historien·nes du cinéma, philosophes, écrivain·es) et issues d’autres domaines artistiques (photo, musique, peinture, théâtre, danse).

Voici le liste des intervenant.e.s 2025/2026
 Des scénaristes
Emmanuel Guibert
 Des réalisateurs :
Nicolas Duchêne, Isabelle Vaillant, Emmanuel Piton, Adrien Charmot

 Des monteurs :
Mona Lise Lanfant, Nicolas Joly, Denis Le Penven

 Des producteurs :
Cécile Lestrade , Sylvie Plunian,

 Des universitaires :

 Les représentants d’institutions, chargés de programmes, directeurs de festival

 Les intervenants « pas de côté » :
Antoine Devos (pédopsychiatre) , Hélène Gaudy (écrivaine), Nicolas Nogues ( responsable technique, data et conservation à la cinémathèque de Bretagne )

  Informations pratiques

Dates et lieux de la formation :
Du 8 septembre 2025 au 31 octobre 2026 en présentiel.
Cf. calendrier pour précisions des lieux. Les dates et lieux sont affichés sous réserve.
Durée et rythme : 1820h sur 52 semaines/ 14 mois
Horaires : 9h00-12h30 et 14h00-17h30
Effectif : 12 participants maximum
Frais de candidature : 35 euros
Règlement en ligne par CB avant ou le jour de date limite d’inscription maximum.
Coût du stage par participant : gratuit sauf frais d’inscription de 300 euros
ressources possible pour les stagiaires durant la formation : nous consulter pour les modalités de prise en charge par les OPCO (Afdas), de la région, de tout organisme tiers ou du Pôle Emploi.
Financement de la formation : Région Bretagne et Afdas
À noter : les frais de déplacement sont à la charge des participants.

  Conditions et procédure d'admission 2026/2027

Nombre de places :
4 en réalisation + 4 en montage + 4 en production
Prérequis :
  Etre en capacité de de suivre un enseignement et d’écrire en langue française
  Savoir s’exprimer : formuler, argumenter et structurer sa opensée
  Avoir des compétences de base en bureautique
  Avoir la disponibilité nécessaire pour pouvoir s’engager à suivre les 14 mois d’enseignement.

1) Du 2 janvier au 9 février : dépôt des dossiers administratifs.
sélection administrative : vérification de l’éligibilité des candidatures
2) Du 16 février au 2 mars : dépôt d’un dossier artistique.
Ce dossier comprend un CV, une lettre de motivation, un portfolio et une histoire à raconter sur un thème imposé
Le 31 mars : annonce de la sélection pour le 2 ème tour
3) Pour les personnes retenues : sélection sur place, à Mellionnec.
2 journées : ateliers, travail en collectif, entretiens individuels
Du 21 au 22 avril  : Pour la moitié des candidat.es
Du 23 au 24 avril : pour l’autre moitié
Le 30 avril : annonce de la promotion 2025/2026

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